曲目列表
专辑简介
专辑简介：在这张非同寻常的专辑中，小提琴家艾文·阿迪蒂（Irvine Arditti）向他已故的朋友、伟大的作曲家沃尔夫冈·里姆致敬，里姆于2024年7月逝世，与他同台演出的是两位杰出的音乐家：大提琴家吉安卢卡·皮里西和钢琴家罗伯塔·潘多菲。这三人共同演奏里姆的代表作《陌生场景I-III》，这部作品完美地展现了当今最具艺术性和想象力的作曲家之一的创作风格。艾文·阿迪蒂无疑是新音乐界的一位重要演奏家。他创立了非凡的阿迪蒂四重奏乐团，里姆为该乐团创作了多部作品，阿迪蒂也因此获得了许多奖项，其中包括几项格莱美奖，表彰他对当代作品的演绎。正如阿迪蒂所说，他与里姆相识多年，里姆的魅力和温暖对他来说始终特别。他继续解释说：“《陌生场景》反映了里姆对罗伯特·舒曼音乐的喜爱，这种喜爱贯穿于这三首作品中。这三首作品创作于20世纪80年代，正如里姆所说，它们让听众想起“陌生的、异域的也是渴望之所，是答案可能出现的地方”。里姆自己的语言与舒曼的浪漫主义交织在一起，但其乐谱中微妙的音色依然独特。这张令人惊叹的专辑还包括里姆为小提琴和钢琴创作的作品《Antlitz》，该作品创作于《Szenen》之后约十年，作品中采用了表现主义的点彩技法，在整个作品中被简化到极致，其中沉默和回声营造出一系列短暂素描的印象。这是献给沃尔夫冈·里姆爱好者的必听专辑，它融合了艾文·阿迪蒂的独特洞察力和经验，以及两位年轻艺术家的新鲜活力和投入。尽管这张专辑是在作曲家逝世之前录制的，但它代表了对这位杰出音乐家的致敬。艺术家简介：艾文·阿迪蒂（Irvine Arditti）多年来一直被认为是新音乐界的重要演奏家之一。除了作为阿迪蒂四重奏（Arditti Quartet）的第一小提琴手的传奇生涯外，他还演绎了许多独奏作品。艾维·阿迪蒂1953年生于伦敦，16岁时开始在皇家音乐学院学习。1976年，他加入伦敦交响乐团，两年后，25岁时成为该乐团的副首席。1980年，他离开乐团，以便有更多时间专注于他在学生时期组建的阿迪蒂四重奏。艾文·阿迪蒂首演了大量专门为他而写的大型作品，他曾与许多杰出的管弦乐团和室内乐团合作，包括阿索乐团、阿万蒂乐团、巴伐利亚广播乐团、英国广播公司交响乐团、柏林广播交响乐团、皇家音乐厅乐团、伦敦交响乐团、巴黎管弦乐团、海牙皇家音乐厅乐团、鹿特丹爱乐乐团、慕尼黑爱乐乐团等。他演奏的许多协奏曲深受作曲家的赞誉，尤其是利盖蒂和杜蒂耶。艾文·阿迪蒂除了与阿迪蒂四重奏合作录制了200多张CD外，还建立了令人印象深刻的独奏录音曲目库。他在蒙泰尼·奥维迪斯唱片公司发行的独奏小提琴作品专辑，包括卡特、埃斯特拉达、费内霍夫和多纳托尼的作品，都获得了多项奖项。他为美国模式唱片公司录制的独奏小提琴《弗里曼练习曲》，作为其完整的科奇小提琴音乐系列的一部分，创造了音乐历史。艾文在模式唱片公司录制的贝里奥的《序列曲》的完整版本，其中他演奏了小提琴序列，于2007年获得了德国唱片奖，并在2008年被意大利音乐杂志《阿麦迪厄斯》评为最佳当代音乐发行作品。他在莫斯科与莫斯科爱乐乐团合作录制的贝里奥、泽纳基斯和米拉的小提琴协奏曲，收录在瑞典比斯唱片公司的一张唱片中。最近，模式唱片公司发行了艾文与西格纳尔乐团合作的《帕雷德斯·塞内尔》，由布拉德·卢布曼指挥。2017年11月，艾文在巴黎被授予查尔斯·克罗斯大奖，以表彰其终身成就，并表彰其在音乐事业中的杰出贡献。该奖项还表彰了他最新发行的独奏音乐会CD《卡布里》，该CD由布莱兹、卡特、努内斯和斯卡里尼的音乐组成，由阿奥恩唱片公司发行。凯罗斯唱片公司刚刚发行了罗杰·雷恩兹的音乐双CD。2023年，施托克出版了艾尔文撰写的传记。这本书涵盖了作曲家从童年到近50年的当代音乐创作历程，并详细介绍了他与25位作曲家的合作情况吉安卢卡·皮里西（Gianluca Pirisi）12岁时开始跟随弗朗切斯科·佩皮切利学习大提琴。17岁时，他以优异的成绩毕业于特尔尼朱利奥·布里奇亚迪音乐学院，并开始跟随罗科·菲利皮尼、乔瓦尼·索利马、乌姆博托·克莱里奇和恩里科·布朗齐学习。2010年和2018年，他在罗马圣塞西莉亚音乐学院分别获得了室内乐和大提琴硕士。2022年，他在皮内罗洛音乐学院完成了学业，在恩里科·布朗齐、米克洛斯·佩雷尼、罗汉·德·萨拉姆和恩里科·迪诺的指导下，获得了音乐领域第三级研究生学位，大提琴专业。他在管弦乐队和室内乐领域都十分活跃，曾在一些意大利主要音乐节（都灵音乐联盟、巴勒莫“音乐爱好者”、佩鲁贾“音乐爱好者”、罗马爱乐乐团、博洛尼亚爱乐乐团、圣塞西莉亚音乐学院、墨西拿爱乐乐团等）以及国外的音乐节（阿姆斯特丹大提琴双年展、巴黎文化学院、草津音乐节、慕尼黑7号工作室、根特弗兰德音乐节、汉诺威国家歌剧节、华沙肖邦音乐节等）担任独奏和室内乐演奏家。在2016年至2018年间，他与乔瓦尼·索利玛在意大利共同举办了一系列由两把大提琴和管弦乐队组成的音乐会（阿米奇·德拉·音乐·佩鲁贾、乌姆布拉音乐学会、普拉托弦乐室内乐团、意大利参议院）。2018年，他被任命为乔瓦尼·索利玛的官方替补，在一系列独奏音乐会中与汉诺威国家歌剧院管弦乐队合作。2021年，他与传奇小提琴家欧文·阿迪蒂和钢琴家罗伯塔·潘多菲首次合作，举办了一场以Rhim和Kenaxis为主题的室内乐音乐会，该音乐会将于2023年再次上演并录制。他对历史表演的兴趣引起了欧洲伽兰特乐团首席法比奥·比奥迪的注意，自2022年起，他被邀请参加在波兰举行的一系列音乐会。目前，他是室内管弦乐队奥西利亚的首席大提琴手，并在意大利和国外的其他管弦乐队中担任首席大提琴手。他还是基纳里室内乐团的创始成员之一，该室内乐团专注于研究和复兴被遗忘的音乐。2021年，Ensemble Kinari与Brilliant Records合作发行了一张以Eliodoro Sollima的室内乐作品为主的完整CD。Sollima目前是提托·斯奇帕音乐学院的室内乐教授。吉安卢卡·皮里西演奏一把由G.C.Gigli制作于1761年的低音提琴。罗伯塔·潘多菲（Roberta Pandolfi）1986年出生，是一位风格多样的钢琴家，天生充满好奇心。在过去的15年里，她进行了广泛而多样的音乐会活动，与伊尔文·阿迪蒂、基里尔·罗丁和塞奥多西娅·诺托库等重要艺术家合作演出。她经常在意大利和欧洲的著名剧院演出：在布达佩斯李斯特音乐学院的传奇李斯特大礼堂，作为独奏家与索尔诺克交响乐团合作演出；以及在巴库的阿塞拜疆国家学术爱乐厅，与阿塞拜疆国家交响乐团合作演奏普罗科菲耶夫第五号钢琴协奏曲，该音乐会由阿迪杰佐夫指挥。该音乐会由阿塞拜疆国家电视台播出。在都灵的托斯卡尼尼音乐厅，她参加了一个关于贝多芬G大调第四号钢琴协奏曲的项目，与马西莫·伯纳丁尼和RAI国家交响乐团合作演出。在过去的几年里，罗伯塔在意大利和欧洲进行了多次演出，比如博洛尼亚音乐节、博洛尼亚现代音乐节、巴里钢琴节、巴托洛梅奥·克里斯托弗里钢琴节、两个世界音乐节、乌迪内音乐之友、费拉拉钢琴节等。全国和国际音乐会活动使她有机会与许多重要的管弦乐队合作，如RAI国家交响乐团、阿塞拜疆国家交响乐团、马奇基亚纳交响乐团、穆尔西亚地区交响乐团、索尔诺克交响乐团、罗西尼交响乐团、奇妙之屋管弦乐队、维也纳欧罗巴交响乐团、奥林匹亚管弦乐团、科雷利管弦乐团、圣玛丽德尔苏法热室内管弦乐团，以及亚尔钦·阿迪杰佐夫、卡洛·特南、德萨·苏莱曼尼、奥克塔维奥·J·佩德罗、文森特·阿里诺、丹尼尔·罗西、弗朗切斯卡·佩罗塔、洛伦佐·斯巴菲、诺里斯·博戈格雷利等指挥家。2023年是罗伯塔·潘多菲充满音乐活动的一年。她将在布拉格与北捷克爱乐乐团合作，由克里斯蒂安·舒尔茨指挥，在首尔的乐天音乐厅与基里尔·罗丁和萨姆·金（欧亚三重奏）合作，参加首尔室内音乐节、Entre Quintas音乐节（葡萄牙）、乌迪内、巴勒莫、曼托瓦和卢戈的音乐会；与手风琴演奏家拉斐尔·达门在克拉根福的沃特瑟斯经典音乐节上合作。她将与伟大的欧文·阿迪蒂（Irvine Arditti）合作，演奏沃尔夫冈·里姆（Wolfgang Rihm）的完整作品《陌生场景》（Fremde Szenen），并将作为唱片制作发行。2019年，罗伯塔·潘多尔菲与指挥家弗朗切斯卡·佩罗塔（Francesca Perrotta）共同创立了奥林匹亚交响乐团（Orchestra Olimpia），这是一支全部由女性组成的交响乐团，也是一个支持人权和音乐项目的协会。罗伯塔目前是奥林匹亚交响乐团的艺术总监和秘书。同年，罗伯塔还与手风琴演奏家拉斐尔·达门合作，推出了国际音乐会系列“福索姆布罗内古典音乐节”（Fossombrone Classica）。罗伯塔·潘多菲在佩萨罗的“G.罗西尼”音乐学院跟随大师吉奥瓦尼·瓦伦蒂尼完成了钢琴表演艺术的文学硕士学位，并以优异成绩毕业。她还在伊莫拉的“与大师相遇”国际钢琴学院和皮内罗洛钢琴学院进一步深造，师从莱奥尼德·马加里乌斯和恩里科·帕斯。2021年6月17日，罗伯塔·潘多菲成为意大利首位获得皮内罗洛音乐学院现代音乐钢琴独奏二级硕士学位的人。在埃马纽埃莱·阿乔里、尼古拉斯·霍奇斯、塔玛拉·斯蒂芬诺维奇和马西米利亚诺·达梅里尼等大师的指导下，她以优异的成绩和荣誉提名毕业。操逼作爱视频
专辑简介：莫扎特在创作咏叹调时说，我喜欢一首咏叹调，就像一件剪裁得体的西装一样，精确地适应一个歌手。这是一首多么好的咏叹调啊! Ch'io mi scordi di te! 键盘与独奏者进行了对话。然后我们离开咏叹调的世界，进入协奏曲的世界，除非它是一首想象中的奏鸣曲......由菲利普-卡萨尔（Philippe Cassard）指挥的第22号协奏曲也借用了同样的 "外衣"。这是一部无词戏剧，创作于《费加罗的婚礼》之时，它既上演了戏剧，又进行了回忆，然后表达了没有别有用心的喜悦。幻想曲K.475继续着神圣的场面，它暗示了贝多芬和舒伯特的世界，他们的耳语、哭声和无言的话语。让我们用最美丽的钢琴四手联弹奏鸣曲K.497完成想象中的对话。两个人的声音齐鸣，爱上了美。艺术家简介：菲利普-卡萨德被他的同行、评论家和公众认为是他这一代人中最有吸引力和最完整的音乐家之一，他在巴黎国立高等音乐学院接受了多米尼克-梅莱和热纳维耶夫-乔伊-杜蒂略的培训。1982年，他被授予钢琴和室内乐一等奖。他在维也纳的Hochschule für Musik学习了两年，然后接受了传奇人物Nikita Magaloff的建议。他是1985年克拉拉-哈斯基尔比赛的决赛选手，并在1988年获得都柏林国际钢琴比赛的一等奖。此后，他受到欧洲主要乐团的邀请（伦敦爱乐乐团、伯明翰市交响乐团、BBC爱乐乐团、法国国家管弦乐团和法国广播爱乐乐团、图卢兹议会大厦、布达佩斯爱乐乐团、丹麦广播乐团等），并在内维尔-马里纳爵士、马雷克-亚诺夫斯基、查尔斯-杜托伊特、燕-帕斯卡尔-托特利耶、阿明-乔丹、弗拉基米尔-费多谢耶夫等人的指导下演奏。娜塔莉-德赛（Natalie Dessay）1965年出生于里昂，在波尔多音乐学院和巴黎歌剧院接受培训后，她加入了著名的维也纳歌剧团。通过顽强的毅力和决心--她的父母向她灌输了对工作的兴趣--她从合唱团员变成了独唱演员，并在最富盛名的音乐厅（纽约的大都会歌剧院、伦敦的考文特花园......）达到了顶峰。她本可以继续用她轻盈的女高音在奥芬巴赫的《霍夫曼的故事》中扮演夜之女王和奥林匹亚，这使她声名鹊起。但悲剧的恶魔控制了她。。她曾五次获得Victoire de la Musique奖，并在2008年因其在多尼采蒂的《军队的女人》中的角色获得劳伦斯-奥利弗奖。德赛是一个充满生命力和解脱的个性，无论是在城市还是在舞台上。 塞德里克-佩夏出生于洛桑，拥有瑞士和法国国籍，曾在洛桑音乐学院（克里斯蒂安-法夫尔）和日内瓦音乐学院（多米尼克-梅莱）、柏林艺术大学（克劳斯-赫尔维格）和科莫湖国际钢琴学院（德米特里-巴什基洛夫、莱昂-弗莱舍、安德烈亚斯-斯泰尔、威廉-格兰特-纳博雷和福齐翁）学习。同时，他与皮埃尔-洛朗-艾玛德、丹尼尔-巴伦博伊姆、迪特里希-费舍尔-迪斯科、欧文-盖奇、伊兰-格罗尼奇、克里斯蒂安-扎卡里亚斯和阿尔班-伯格四重奏一起提高了他的技能。
更多>>
